张晓刚《黑色三部曲：惊恐、沉思、忧郁》

油画混合媒材于画布，1989-1990年作

(i) 179 x 114公分 (ii) 179 x 114公分(iii) 177.8 x 114.3公分

整体：179 x 342.3公分

估价：2500万-4500万港元

8月26日，香港蘇富比宣布将在今年秋季当代艺术拍卖中呈现「先锋经典：张颂仁睿藏」，带来张氏珍藏的14件重要作品。

张颂仁是香港知名艺术策展人、评论家及鉴赏家，早期成名的大部分中国当代艺术家都曾与张颂仁及他的汉雅轩合作，被他推介到海外，进而进入艺术市场体系。曾梵志曾说：“如果没有香港这个环境和土壤，没有张颂仁这些人的支持，中国当代艺术没有今天。”

自2014年张颂仁策划举办了“汉雅一百：偏好”展览来纪念汉雅轩成立30周年后，他开始对其收藏的中国早期当代艺术作品进行梳理，并陆续在拍卖市场上换手。从2015年香港苏富比秋拍的“论武·朱铭——张颂仁珍藏”开始到2016年春拍香港佳士得“破晓：张颂仁先生早期中国当代艺术收藏”专场、2016秋拍北京匡时“从十倒数：张颂仁先生重要私人收藏”专场，以及一些重要作品的出现以及顺利成交同时也是对中国当代艺术市场信心的重建。

时隔四年，张氏珍藏再度露面拍场，此番将由张晓刚的三联屏巨作《黑色三部曲：惊恐、沉思、忧郁》领衔，这是作品自九十年代初以来首度完整曝光及上拍。其他亮点包括曾梵志、刘炜、方力钧及余友涵等中国当代艺术大师的早期标志性作品，这批作品见证中国在1990年代初至2000年代期间，经历美学风格与文化思潮巨大演变的关键时刻。

雅昌艺术网在第一时间对话张颂仁，请他聊聊释出这批作品的初衷，以及作品背后不为人知的故事。

国际化市场中，后89艺术会更加重要

雅昌：为什么会选在2020年再次举办个人收藏专拍，从市场方面考量这似乎并不是一个很好的时机，您是怎样考虑的？

张颂仁：买卖的决定往往基于个人因素，以我来说，我是在跟一些个人项目走，我在今明年也有一些艺术方面的安排，也在找一个时机把现在手上的一些重要作品带到市场上。我觉得重要作品在市场上流通，在收藏界及艺术界层面上也是对艺术家的一个刺激，也可以激活大家对中国当代艺术的学术兴趣。

其实我的收藏决定并不一定跟市场时机走，而且经典作品往往逆流而上，在高风险时期大家也许觉得艺术品更保险。我们看2008年时大家可以觉得艺术市场应该是一个低潮时期，但那年的拍卖其实特别成功。今年大家在一个因疫情封闭、隔离的情况下，反而对这种远距离投资更有兴趣，这也说不定。

曾梵志《面具系列11号》 油画画布，180 x 150 公分，1994年作 估价：1200万-2200万 港元

雅昌：距离您上次举办个人收藏专场已经过去了4年，这段时间里以张晓刚（F4）、曾梵志为代表的后89艺术家的市场状况有怎样的变化？

张颂仁：当然每一位艺术家在市场上都有变动，但有一点是肯定的，就是创作于重要历史时代的作品是一定保留于较好的价位，对藏家的吸引力亦较大。

精品推荐—当代盛世收藏

为了适应国民经济发展需要，方便流通使用和交易结(核)算，中国人民银行于1987年4月27日开始发行第四套人民币。第四套人民币共九种面额、十七个版别，其中，纸券十四种，分别为：1角券一种、2角券一种、5角券一种、1元券三种(有80版、90版、96版)、2元券两种(8

雅昌：这几年随着西方艺术大量涌入亚洲，以及新生代藏家不断出现，中国早期当代艺术的收藏群体是否也在发生变化？

张颂仁：潮流和年代是恒常的转变，每个时代亦会经历不同的变化。你可以说后89艺术家之前的年代也想不到这一批艺术家的出现，但最关键的是这群后89艺术家所经历的年代重要性。他们经历的年代，无论在社会、经济、文化上都是一个特别巨大的转移，而他们的作品亦肯定会保持其吸引力。

年轻藏家的出现是必然的，包括在中国内地的收藏圈中，他们很多也是从90年代便被送到西方读书，对他们来说，可能西方当代艺术更具文化上的共鸣，而西方当代艺术进入亚洲也是必然。其实这代表了我们这个时期的国际化的趋势，所有藏家都要消化他们身处的的时代讯息，这些都会影响他们的收藏。对年轻藏家来说，可能他们会回到亚洲这个地方工作，亚洲当代艺术也会是他们生活的一部份。所以西方艺术也好，年轻藏家也好，对于市场来说是一个激活的动力。

张晓刚《血缘—大家庭：全家福》 油画画布，189.5 x 152.5 公分，1998年作 估价：1000万-2000万 港元

刘炜《香蕉》 油画画布，300 x 150.5 公分，1995年作 估价：600万-1000万 港元

雅昌：随着中国艺术市场越来越国际化，怎样看待张晓刚、曾梵志这一批后89艺术家的艺术定位？

张颂仁：他们的艺术定位当然也有改变，对于中国来说，后89这个年代是翻天覆地的变化，所以我的收藏有一个重要的选题，要抓到时代脉搏是很关键的。没有这种对文化感性审美的消化，对时代变迁的反映亦是不完整的。这个转变对中国来说是走向全球性，向现代西方世界打开，所以这个年代中国改变的重要性不仅限于中国历史，更是国际历史的一章。而今天，中国艺术市场越国际化，后89艺术家的定位越为重要，在国际上成为东方文化的一种呈现。

张晓刚《黑色三部曲：忧郁》

雅昌：此次将上拍的张晓刚《黑色三部曲：惊恐、沉思、忧郁》中的第三联《忧郁》曾在香港拍卖（刚好那时您的收藏专场也在同期举行），从当时的来源看，这件作品曾被美国亚太博物馆收藏，之后卖给了美国藏家，最后流入拍场。请您聊聊这件画背后的故事，聚散流转的过程是怎样的？以及其艺术价值如何？

张颂仁：《黑色三部曲》可以说是张晓刚最重要的历史性作品之一，为1989年至1990年创作的三联屏系列，这是一个时代变迁、社会经济文化变迁之下，最贴近现场的艺术表达，可以说是后89年代最重要的一件作品。我在91年看到张晓刚的作品时，第三联已经不在他手上了，为亚太博物馆收藏，所以三部曲有两部曲是在我的后89展览上的。后89这个展览在国际上巡回了五年之久，从93年1月到98年，他这个作品我当时一直很看重，也了解其中的一部曲不在我的展览上。所以2016年当它出现时我十分兴奋，可以再次把这三部曲凑成一个整体，这是在我最早看到这黑色两部曲25年后的事情，所以特别兴奋。

雅昌：您对您的这批中国当代艺术收藏未来作何打算？

张颂仁：这14件作品涵盖中国后89到2000年代的当代艺术家作品，可谓从一个小选择中看出一个大时代变迁，收藏中的其他作品我暂时未有具体的计划。

张晓刚《黑色三部曲：惊恐》

张晓刚《黑色三部曲：沉思》

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